Sárdi Ádám, basszusgitáros, D.A.S trió

Sárdi Ádám, basszusgitáros, D.A.S trió. Ez ideig azt gondoltam, hogy a basszusgitár nem, épp az a hangszer, amely mondjuk olyan belső, lelki reakciókat hozna, mint a klasszikus szólóhangszerek. Nos... ez az általam megállapított, egyszemélyes paradigma változni látszik, amikor Ádám játékát hallgatom. Gratulálok!!
 
·        Ádám, nagy tisztelettel köszöntelek az oldalon. Basszusgitározás egy jazz trióban! Virtuozitás, improvizáció és maga a zeneiség! Elárulnád, hogyan lehet egyensúlyt tartani a döbbenetes hangszeres tudás, és a között, hogy ne legyen „sok” a jazz?
 
    Köszönöm a lehetőséget és a kedves szavakat! Azt gondolom, hogy ez első sorban egyfajta zenei alázaton múlik. Mindig sokkal fontosabb az összkép, a teljes zenei környezet, mint bármelyik hangszer. A basszusgitár alapvetően kísérőhangszer, és bár a jazz műfaja megengedő tud lenni a virtuozitással (sőt, sokszor igényli is azt) fontos, hogy mindig a nagybetűs Zenét szolgáljuk. Röviden: a cipész maradjon a kaptafánál! A jazz műfajára különösen igaz, hogy a zenészek egymással folytatott párbeszéde adja a fő értéket, úgyhogy, ha a másik szavába vágva kiabálsz, senki nem fog érteni semmit. Persze ehhez kell a hangszerismeret és megfelelő technikai eszköztár is.

 
·         Hogyan kerültél a jazz és a basszusgitár közelébe?
 
    Először hét évesen kezdtem zenét tanulni, akkor a szüleim némi nyaggatást követően beleegyeztek, hogy a zeneiskolában dobot tanulhassak. Szerettem, de hamar elmúlt a lelkesedés, és egy-két év után abbahagytam. Ezután tizenkét éves koromban kezdtem el basszusgitározni, mert szerettem volna benne lenni a bandába, amit a legjobb haverjaim alapítottak akkoriban az osztályban. Akkor épp nagyon hosszú volt a hajam, csak rockzenét és néhány hazai alternatív zenekart hallgattam. Szerencsére az első tanárom, Koós László „Csubi” mutatott néhány funky és jazz basszusgroove-ot, például Mark King, Jaco Pastorius vagy Bootsy Collins felvételeket…Onnan nem volt visszaút. Miután Csubi külföldre költözött, elmentem Szappanos Gyurihoz, majd később a Bartók konziban végeztem.

·         Melyek voltak azok az irányzatok, zenészek, melyek igazán hatottak rád?
 
    Ahogy mondtam, kamaszként nagyon nagy hatással volt rám a rockzene. Rengeteg Guns N’ Roses, Led Zeppelin és hasonlók. Aztán később, középiskolában új zenei impulzusok értek, elsősorban jazz és komolyzene. Itt fontosnak tartom elmondani, hogy fantasztikus tanáraim voltak, akiknek nem lehetek elég hálás! Nem is kezdem el őket felsorolni, nehogy bárkit is kihagyjak. Talán sokszor nem kap elég figyelmet a zenei „fejtágítás”. Ebből a szempontból nagyon szerencsésnek mondhatom magam, mert mindenki, aki a pályámon egyengetett nagyon jó ízléssel rendelkezett. Megmutatták a nagy jazz klasszikusokat, mint Miles Davis, Charlie Parker, vagy épp a hangszerem miatt Jaco Pastorius. Mindig volt egy új, még jobb zene, amit még sosem hallottam, és ilyen módon megismertem. Hogy néhány konkrétumot is említsek. Nagy hatással voltak rám Avishai Cohen, Frank Zappa, John Zorn vagy épp Rachmaninoff szerzeményei. Mostanában pedig általában azok a zenészek, zeneszerzők vannak rám hatással, amelyek valamilyen zenei elemükben teljesen paradigma váltók. Nagy lelkesedéssel követem a jazz kortárs újítóit, például Louis Cole, a Snarky Puppy, Jacob Collier, Anomalie és társaikat.
 
·        Megtalálod teljesen a saját zenei elképzeléseid, a saját basszusgitár játékod a D.A.S -ban, vagy emellett jelen vagy más formációkban is?

    Számomra ez két különböző dolog. A D.A.S egyértelműen az a projekt, amiben nincsenek korlátok, teljesen kiélhetem magam. A zene nagy részét Ábel írja, de ettől függetlenül mindhárman (remélem a srácok elnézik nekem ezt a kijelentésem) teljesen magunkénak érezzük a dalokat, mindenki személyisége benne van a műsorban. Nagyon jó lenne, ha az emberek emiatt ismernének első sorban, büszke vagyok arra a zenekarra. De emellett persze szeretek új emberekkel megismerkedni, különböző stílusú zenekarokban részt venni. Játszom Weisz Gábor és János családi jazz quartettjében, ami Double Weisz néven fut. Ezen kívül időről-időre vannak session munkáim, játszom Czutor Zoli gyerekzenekarában, a Vígszínház egyik jelenleg futó darabjában. Mindig szívesen megyek, ahova hívnak. Ezek a feladatok teljesen máshogyan inspirálnak, mint a trió, de szívesen csinálom őket, mindig tanul valamit az ember.
 
·         Alapkérdés: hangszerek, pedálok, erősítők, hangtechnika. Mesélnél ezekről egy kicsit?
 
    Alapvetően nem vagyok nagy „megfejtő”, azt szeretem, amikor a színpadon nem veszem észre a cuccaimat, annyira természetes és kényelmes a játék. A két fő hangszerem jelenleg egy japán Yamaha TRB II és egy amerikai Fender Jazz Bass. Életem első kedvenc basszusgitárosa Duff McKagan volt a Guns N’ Roses-ból, az a „röfögős” jazz bass sound még mindig hatással van rám. De a Yamaha kényelme és kerek hangja (na meg az ötödik húrja) alkalmasabbá teszik a D.A.S. igényeire. Valamint sokszor olyan bulikra is ezt viszem, ahol csak egy előfok pedált használok erősítő nélkül. Ehhez a kérdéshez hozzátartozik, hogy a balkezességem nem könnyíti meg a hangszervásárlást! A trióban általában használok néhány pedált is, elsősorban két oktáv pedált, egy kis kórust, torzítást. Ezeket is elsősorban csak a szólóim vagy egy-egy téma kiemelésére használom. Ez a felállás egyrészt lehetővé teszi, hogy kísérletezzek különböző soundokkal, viszont mindig figyelembe kell venni, hogy azokat a frekvenciákat fedjem le, amikre tényleg szükség van.

·         Egy személyes kérdés, ha megengeded. A jelen helyzet bizonytalansága mennyire nyomja rá a bélyegét a mindennapjaidra? Természetesen, elsősorban a zenei környezetedre értem. 
 
    Sajnos, mint a legtöbb kollégámat, engem is meglehetősen érzékenyen érint a jelenlegi helyzet. Már alig várom, hogy újra lehessen próbálni, koncertezni. A D.A.S.-szal már egy ideje tervezzük a második lemezünk felvételeit, de jelenleg ez a projekt is szünetel. Ezen kívül az összes többi aktív zenei tevékenységem kényszerből téli álmot alszik. Persze a gyakorlást nem ide sorolva! Naivan bízom benne, hogy az előttünk álló nyár már a megszokott módon fog zajlani, és a hátunk mögött tudhatjuk ezt a borzasztó időszakot.
 
·         Végezetül ejtenél pár szót jelenlegi terveidről?
 
    Zeneileg nagyon jó lenne felvenni a már említett lemezt, és a trióval folytatni a munkát, minél többet koncertezni. Természetesen a többi zenekari is ugyanúgy hiányzik. Ezen kívül jelenleg az ELTE bölcsész karán tanulok filozófiát. Jelenleg negyedéves vagyok, de a lediplomázásom után is szeretném folytatni tanulmányaimat, és PhD fokozatot szerezni. A fő feladatot a zene és a tanulmányaim összehangolása adja, és ez szerintem egész életemben így is fog maradni. Legalábbis remélem, mert akkor elmondhatom majd magamról, hogy vagyok olyan szerencsés, hogy azt csinálhatom, ami tényleg igazán érdekel.

• Ádám, nagyon köszönöm a beszélgetést! Nagyon sok sikert a továbbiakhoz!

Köszönöm.

Varga Csaba, lakkmester, Varga Gitár

A hangszer szép. Akkor is szép, ha már egy kicsit ütött kopott. Ennek is megvan a varázsa. Azonban, ahogy mindennek, ami fontos nekünk, szüksége van az odafigyelésre, arra, hogy foglalkozzunk vele, úgy a hangszereknek is jót tesz, ha időről időre új állapotba kerülhetnek. A húros hangszerek felületi kezelésének szakértőjével, Varga Csabával, beszélgettem.

Csabi, nagy tisztelettel köszöntelek az oldalon. Valahogy azt érzem, hogy a lakkmester, nem épp egy általános szakma. Beszélnél róla, hogy kerültél kapcsolatba egyáltalán a hangszerekkel és természetesen, hogyan alakult, hogy lakkmester lettél?

Üdv minden kedves olvasónak! Egy Új barátság kezdődött egy meghatározó és nagyon fertőző motívummal. Látogatóba mentünk a feleségem barátnője, és új párja lakásába. Rövid ismerkedés után előkerült pár gitár a barátja gyűjteményéből és egyszerű tábortűzi dalocskákkal törtük meg a csendet. Számomra akkora élmény volt, hogy elhatároztam, közöm lesz a gitározáshoz. Akkor még nem is sejtettem, hogy megváltozik az egész életem. Vettem egy olcsó gitárt, hogy gyakoroljak, de szerencsémre túl keskeny volt a nyaka. Elgondolkodtam, hogy majd én készítek magamnak egy megfelelő akusztikus gitárt, amin tudok gyakorolni. Aztán még egyet, aztán még egyet és így tovább. Azon kaptam magamat, hogy nem is igazán a gitározás, inkább a gitár készítés tölt el lelkesedéssel. Össze mérve az azóta is nagyon jó barátom nagyszerű gitárjaival valami nem teljesen volt az igazi. Persze mert neki válogatott komoly érett hangú hangszerei voltak. Azon agyaltam, mi okozza azt, hogy a rétegelt hangszerei is verték az én full-fás gitárjaimat? Mi is okozza egy gitár hang minőségét? Mi a jó hang? Építés, anyagok, méretek, formák, felületkezelés? Mi lehet ezek közül a legfontosabb? Ezután inkább kísérleti áldozattá nemesült az összes általam készült gitár. 

"Rájöttem, hogy a felület lehet a legsarkalatosabb pontja a hangminőség befolyásolásának. Ekkor határoztam el, hogy megfejtem a legjobb felületkezelés titkát, ami megjavítja a gitárok hangját." 

Aztán látványos sikereket hozott elektromos szóló és basszusgitáron, sőt hegedűn! Hogy mikor lesz az ember lakkmester? Amikor az eredményei miatt mások kezdik így illetni. Én már elértem ezt a szintet. Azért kaptam ezt a tehetséget a jó Istentől, hogy hálásan és lelkesen éljek vele. Eltökéltem, hogy akkorát alkotok e téren, hogy világra szóló legyen. Azt hiszem jó úton járok, legalább is úgy érzem minden siklik, mint a rezgések a lakkozásomon.

A hangszer tulajdonosok milyen általános problémákkal kereshetnek, illetve, mi volt a pályafutásod során a legnagyobb kihívást jelentő munka?

Kezdetben csak esztétikai szempontok miatt kerestek meg kisebb felkérésekkel. Aztán minél eredményesebb módszert tökéletesítettem, annál több hangemelés és letisztítás céljából történő felkérésem lett. Járt a kezemben több millió Ft-os gitár is, aminél már a hang javítása volt a fő feladat. A hang javítása minden esetben sikeres lett. Most már a felkérések zömét a tuningolás teszi ki. A legnagyobb kihívást az ismeretlen pálya jelentette amikor az olcsó tanulóhegedűvel sikerült lépést tartani egy koros mesterhegedűvel szemben, ráadásul Roby Lakatos tesztelte. Ezt a változást csak a lakk okozta. Az volt a kihívás, hogy nem tudtam megszólaltatni közben rendesen a hangszert, ezért mindenféle pengető meg hasonló gerjesztéssel próbáltam viszonyítani. Az eredményen még én is meglepődtem.

Gitároknál maradva. Megvannak azok a jó értelemben használt munkasablonok, melyeken elindul egy munka? Gondolok itt, ha mondjuk egy nagyon régi, értékes, spanyol gitár kerül a műhelyedbe, vagy „csak” egy „kommersz” akusztikus gitár?

Ugyan olyan alaposan kell bánnom a kisebb értékű hangszerekkel is, mert különben nincs olyan eredmény. A szemet be lehet csapni. Ha a felület csak csillog, de tökéletlen, akkor nem tud úgy rezonálni. Az egyenetlen felületen elbotlik a hang.

Csabi, elektromos gitárok. Mielőtt hozzád kerülne egy értékesebb hangszer, milyen előzetes karbantartást javasolsz?

 

Említettem már, hogy az elektromos, és hangszedős hangszernek a hangjának is nagyon számít a lakkozás. Egy jobb rezonanciájú test hangját a hangszedő is jobbnak látja. Hogy mit készítsenek elő? Jobb, ha nem nyúlnak hozzá. Esetleg egy felvételt lehet készíteni a hangjáról, hogy lehessen mérni a változást.

Ha nem titok, melyik az a zenész kör, akik igénybe veszik a segítséged?

Eléggé széles a spektruma a felkéréseknek. A jó fülű hifistától, a művelődési házak hangrendszeréig, sok izgalmas feladat adódott. Autóhifi módosítás is volt jó pár. Kerültek hozzám gitárkészítők nyers gitárjaitól, az öreg hangszerek átlakkozásai, és restaurálásai is. Ismert zenészektől az otthon zenélgetőkig, az akusztikustól a jazzgitárokig sok minden a kezembe került. Hálás vagyok érte, hogy sokan megtisztelnek a bizalmukkal, és rám bízzák a féltett kincseiket. Nekem az elfogult ügyfelek az ideálisak, akik meg vannak győződve arról, hogy amit csinálok az jó. Én már rég nem győzködök senkit. Idővel úgy is idetalálnak, ha jót akarnak kihozni a hangszerükből vagy a hangrendszerükből. Elkezdtem élvezni azt, hogy a számomra értő és kompetens emberek elismerő véleménnyel vannak a munkámról.

Esztétikum és a hangminőség kérdése. Billen valamerre a mérleg nyelve?

Régebben úgy gondoltam, hogy igen. Akkor még nem biztos, hogy a legszebb felület szólt a legjobban. Mindent beáldoztam a hang érdekében, hogy kihozzam a maximumot. A mostani lakkom már teljesen más. Gyönyörű átlátszó és fényes a felülete és mézesen csillog, és messze jobban szól a régi kompromisszumos megoldásomnál. Olyan a hatása, mint a gyári vastag lakkoknak, de töredéke a vastagsága, és sokkal síkabb, és fényesebb. Ettől szól jobban. Gyári felületkezelés tetejére is tehető és azon is kifejti jó hatását.

Apropó, hangminőség. Hogyan került képbe a hi-fi, a hangszóró tuning?

Rezonanciák, és hangok jóságának vizsgálata közben kialakult egy olyan hallásom, amivel észrevettem, hogy a hangrendszereken is van mit javítani. Egy barátommal közösen kísérleteztünk ki több olyan megoldást is, ami a hangrendszer leggyengébb pontját: a hangszóró rezgéseit tisztítja le. A membrán felületét is kezelem többek között egy speciális eljárással, ami természetesebb hangszíneket eredményez. Sikeresen tuningoltam autóhifiket, és szobai hifi hangfalakat egyaránt. Nagyon magas minőségű hangzása lesz az egyszerűbb hangfalaknak is az eljárások következtében.

Utolsó kérdésként, a jelen és a terveid!

Csak azzal fogok ezen túl foglalkozni, amit imádok csinálni. Nem fogok alantas munkahelyeken értelmetlenül életet tölteni, inkább teszem azt, amit szívesen teszek, és eredményes is vagyok benne. Készült egy weboldal is, amit folyamatosan frissítek: vargagitar.hu Kaptam felkérést világszínvonalú projektek közreműködésére, mint lakkmester, amikbe nagy izgalommal vetem bele magamat. Teszem a dolgomat, hogy: nagyszerű legyek. Szerintem mindenki az valamiben, és kívánom, hogy találjatok rá, mint én!

Csabi, nagyon köszönöm a beszélgetést, és nagyon sok sikert kívánok a munkádhoz! Még valami... kiváló fotók készülnek a munkáidról!! 

Igen! A fotók témában, a gratuláció Mészáros Ákosnak jár! Köszönöm a lehetőséget!

További képek:

Varga Csaba lakkmester munkái I.

Varga Csaba lakkmester munkái II.

Varga Csaba lakkmester munkái III.

Varga Csaba lakkmester munkái, Mészáros Ákos fotóival

Varga Csaba lakkmester munkái, Mészáros Ákos fotóival

Szijártó Zsolt, gitáros

A magyar embernek, az alkotó embernek, van egy egyedülálló tulajdonsága. Az alkotásába bele tudja tenni szívét-lelkét. Ez igaz lehet bármely olyan „munkatevékenységre”, amit szeretetből tesz. A gondolatai szavakat nyernek, akár a képzőművészet területén, akár, Zsolt esetében a zenéjén, a gitárjátékán keresztül. A döbbenetesen magas szintű technikai tudásán kívül, ez az, ami miatt hallgatom, és követem a gitárost.

Nagy tisztelettel köszöntelek az oldalon. Zsolti elárulnád azt, hogy hogyan lehet elérni azt az egyensúlyt, hogy ne akarjon az ember mindig „sokat mondani”, a gitárral, hanem megmaradjon a zene zeneisége is? 

Sziasztok Gitárvilágok olvasói, hallgatói! Általában kell neki pár év, néha évtized, mire az ember rájön, hogy az érzéseit, hangulatait, próbálja elmondani a gitáron az adott dalban, ne csak öncélú technikai bemutatót tartson. Egy gitárszóló legyen egy kiteljesedése a dalnak, egy mű a műben, adjon egy nagy pluszt. Ez persze nem azt jelenti, hogy ne használjon érdekességeket, technikákat és csak a dallamokkal operáljon, mert akkor szóló unalmassá válik. Fontos a gitár-sound! Ami nagy részben a kézben van: Milyen erővel pengeti az adott hangot, milyen vibrátóval, hol tompít, milyen felhangok jönnek... De fontos a jól beállított erősítő vagy szimulátor és effekt is, hogy jól szóljon és azt hozza, amit a gitáros belül hall.  Itt szoktak legtöbbször viták vagy megfejtések lenni egy-egy hangmérnökkel. Én azért szeretek Töfivel a Denevérben felvenni, mert meg van a megfelelő felszerelése, hasonlóan halljuk a dolgokat, tudja az ízlésem és hagy molyolni a soundokkal. A Mobilmánia dalban a kíséret- és szóló hangot együtt tekergettük ki az Axe-Fx3-ból, majd Zefiéknek úgy megtetszett, hogy maradt szinte az egész lemezre alapritmus sound-nak!

Manapság ezekre nagyon nagy szüksége van a világnak! „A lélegzet vigyen”, a Mobilmániától. Beszélnél erről a sztoriról és a közös munkáról Sipos Péterrel?

A Mobilmániát régóta szeretem, hatalmas dalaik voltak már anno a P. Mobilban és a T.R.B.-ben is!  A Mobilmánia zenészeivel régi jó viszonyban vagyok, és mindenkit jó zenésznek tartok, aki ebben a bandában van, vagy volt. Zefinek tetszett a gitárjátékom, és felkért, hogy egy komplett dalt játsszak fel a Zefi és Bajnok 40 lemezre. Azonnal igent mondtam rá, főleg, hogy megtudtam, Sípos Peti fog a dalban énekelni, akit szintén nagyszerű énekesnek tartok, régről ismerjük egymást és sokat szoktam vele Messenger-en bohóckodni! Mondtam is neki, azt kérdezik most egy interjúban tőlem, milyen volt veled dolgozni a Lélegzet vigyen dalon.

Mit írjak? Folyamatosan szivattál mindennel? Még az élő fába is belekötöttél? Vagy azt, hogy a végén már újra akartad játszani a gitárszólóm is? Nem mondhatom el mit válaszolt, de elég jót röhögtünk!

Pont szülinapomra jelent meg a Lélegzet vigyen dal a YouTube-on, és a cd-t is aznapra hozta a postás! Köszi Zefi!

Zsolti, kihagyhatatlan kérdés! Hallhatnánk a hangszereidről?

Régi hobbim a gitárgyűjtés, nincs sok, de számomra fontos legendás hangszereim vannak.

Van két Medgyesi Tibor által gyártott gitárom. Tibi világszínvonalú hangszereket gyárt a legjobb anyagokból és olyat, amilyet te szeretnél. Ezekből csak egy van! Ilyet nem vehetsz a boltban!  Van Két USA Peavey Vandenberg gitárom, két USA Kramerem és egy USA B.C. Rich-em. Ezek nekem a 80-as és 90-es –évek legendás gitárjai, amiken a nagy kedvenceim játszottak. Ezeknél még ma sem gyártanak jobb hangszereket számomra. Persze itt működik a nosztalgia faktor érzet is. Van egy Ibanez Jem 7 Steve Vai modellem és a büszkeségem az Ibanez JS2K Satriani Crystal Planet gitár, amiből 200 van a világon, az enyém a 115-ös sorszámú.

Szóval a zenei mindennapjaid, beleértve a zenekaraid, és a tervek!  Zsolti, tudom, profán a kérdés, de a személyes, zenei gyakorlatodban hozott valami pluszt a jelen szükséghelyzet, vagy totálisan negatívan éled meg?

Azért történtek jó dolgok 2020-ban is: Megjelent a Kárpátia 1920 lemeze, szintén a Kárpátiával csináltunk egy Kalapács feldolgozást, vendég voltam a Dying Wish új lemezén, valamint a hamarosan megjelenő Ángyán Tomi szólólemezén. Metal Mesék sorozatot indítottam a Youtube-on, ahol vicces zenész történeteket mesélek el. Sok vendégem is volt már: Alapi, Maróthy, Molics, Vaszlavik, Töfi. Keressetek rá a sztorikra! Kinyúltok a röhögéstől! Az Omen zenekarnak kijött egy uj dala, videoklippel együtt, amiben meghívták a régi zenekartagokat is. Így ott is felbukkantam, köszi nekik! Persze alapjában véve negatív, genyó év volt.

Reméljük, feléled hamarosan a zeneipar és tudunk menni élőben zenélni!

Egy professzionális zenész, mint Te, milyen célokat tud meghatározni ebben a bizonytalan helyzetben?

Elkezdtem írni az új szólólemezem, ahol most énekes dalok lesznek! Lehet, én fogok énekelni rajta! Együtt dolgozom Pusztai Zolival (ex-Auróra, Moby Dick, Hungarica) az egyik nagy kedvenc szövegírómmal, alakulnak a dalok. Május 1-től a Kárpátiával is szeretnék visszatérni a koncertezésre, valamint ott is születőben vannak az új dalok! Az Egedy – Szijártó cselló /gitár duót is tervezzük 2021-ben pár jó koncertre beröffenteni.  Valamint a Mobilmánia is tervez 2021 végére egy hatalmas Aréna koncertet, rengeteg vendéggel, ami, ha összejön, már most meg vagyok hívva! Jeeee!

Zsolti, nagyon köszönöm a beszélgetést és nagyon sok sikert a jövő évre! Bízzunk benne, hogy enyhül a helyzet! 

Köszönöm és boldog karácsonyt és sikerekben gazdag új évet kívánok minden kedves olvasónak!

Lopott Idő, Sopron

A Lopott Idő, Sopronból. Amíg a ’80-as években vadásztunk a zenékre, manapság – köszönhető web lehetőségeinek és a szükséghelyzetnek – omlanak ránk a jobbnál, jobb produkciók. Nem biztos, hogy a második a „könnyebb” helyzet. Kénytelen kellett megtanulnom, hogy a legjobbak mellett álljak meg. Így jártam a Lopott Idő, napokban megjelent bemutatkozó nótájával és video anyagával. Hadd gratuláljak hozzá és ami első hallásra lejött nekem az a tudatosság!

Nem szeretnék tiszteletlen lenni, de mielőtt megismerkednénk a zenekarral, legyen az első kérdés, hogy milyen gondolatiság mentén készült az anyag? Melyek voltak azok az emberi, zenei sarokpontok melyeket tartottatok, akár dalszerzés, akár a hangszerelés, illetve a klip készítésekor?

Először is köszönjük a riport lehetőséget és a gratulációt. Nagyon jól esik. A négy tagból hárman egy másik zenekarban is dolgozunk együtt. Egy U2 – Guns’n Roses tribute zenekarunk van már hosszú ideje. Azt hiszem, kijelenthetjük, hogy nagyon gördülékenyen tudunk együtt dolgozni.  Aztán jött az ötlet, hogy szeretnénk saját nótákat írni. Saját témákról, a saját életünkről. Mivel mindannyian a blues és a rockzenét szeretjük, nem volt kérdés a stílusirányzat. Illetve nem akartuk a dolgokat túlbonyolítani. Kevés hangszerben gondolkodtunk. Mindösszesen dob, basszus, gitár, ének felállásban zenélünk. A hangszerelésben szeretnénk élőben is hasonló jól megszólalni, mint a felvételen. Ezért kevés extra sávot használunk (a vokálokon kívül). A klippel kapcsolatban pedig valami nem szokványosat szerettünk volna készíteni.

Akkor most következzen a Lopott Idő zenekar!

A zenekar tagjai: Szokodi Zoltán – Ének; Fördős István – basszusgitár; Tujmer Gábor - dob és Egyházi Krisztián – Gitár.

Kiváló minőségben szól a lemez és a film. Melyek voltak azok a technikai szempontok, melyek alapján meghatároztátok a munkátok?

A sávok felvétele a basszusgitárosunk saját stúdiójában készült, a nyers sávokat pedig egy pesti stúdióban keverték készre. Az ütős megszólalás volt a cél. A klip-ben szabad kezet kapott az operatőr. Csak a klip vázát mondtuk el neki. A rendezést és kivitelezést teljesen rá bíztuk.

Banális a kérdés! Miért a „Zuhanás” került filmre?

Több dalból választottuk ki a „Zuhanás” -t. Ez egy fogyasztható rockzene. Nem a legkeményebb és nem is a leglazább tőlünk. A középutat céloztuk meg.

Tervezitek az online jelenlétet a világban? Magyarul, koncertek!

Tervezünk koncertezni. Júniusban lett volna a bemutatkozó koncertünk egy nagyobb szabású soproni zenei esemény keretein belül. Sajnos az ismert helyzet miatt ez elmaradt. Talán jövőre meg tudják rendezni. A klip bemutatása most online történt egy TV interjú keretein belül. A nótákat megpróbáljuk elérhetővé tenni a legtöbb ismert zenei fórumon.

Beszéljünk a „vas” -ról. Gitárok, erősítők!

A dobosunk (Gábor) egy Tama Starclassic Birch/ Bubinga szerkón játszik, Starclassic Bubinga pergővel, Zildjian cintányérokkal. A basszerosunk (Pista) egy Warwick Streamer-t használ egy Ashdown előfokcsöves fejjel és egy Ampeg 8x10-es fallal. Elég lehengerlő motyó. Én (Krisz) egy Hiwatt 100w-os csöves fejet használok egy Peavey 4x12-vel, amiben G12T-75-ök vannak. Kisebb helyekre egy full- csöves Randall kombót szoktam használni. Kisvasútban használok wah, compressor, overdrive, distortion, tremolo és visszhang pedálokat. A Lopott Idő zenekarban két hangszert használok. Az egyik egy Gibson Les Paul Traditional, a másik pedig egy Ibanez Iceman. Az énekesünk (Zoli) pedig Sennheiser és Shure mikrofonokkal, valamint Sennheiser fülesmonitorral dolgozik.

A mai hangtechnika informatikai támogatása szinte korlátlan. Befolyásolhatja ez, hogy esetleg alsóbb kategóriás hangszerek is megjelenhessenek, vagy az igényes munkához szükséges a professzionális hangszerpark?

Én bizonyos szempontból régimódi vagyok. Elismerem és szeretem is használni a számítástechnika lehetőségeit. De azt gondolom, hogy egy jó hangszert, vagy erősítőt továbbra sem lehet helyettesíteni. Szerintem ezek a szoftverek és eszközök most már vannak olyan szinten, hogy a stúdiómunkát nagyon jó minőségben támogassák, és ténylegesen nagyon jó végeredményt lehet velük elérni, de a jó hangszereket, illetve a jó alapokat kiváltani a jövőben sem lehet gyenge minőségű hangszer és erősítőparkkal. Szeretném megjegyezni, hogy a jó minőség szerintem nem feltétlen jelenti azt, hogy drága. Volt a kezemben jó pár alsó- középkategóriás gitár, amelyek minőségre bármikor felvették a versenyt 2-3x drágább társaikkal. Ezekkel bármikor lehet színvonalas munkát végezni.

Nagyon köszönöm a beszélgetést és nagyon sok sikert a zenekarnak!

Köszönjük!

Pandémia Hendrix módra

Hogy milyen csodák történnek a próbahelyek mélyén, a házi stúdiókban, hát, csak kapkodja a fejét az ember! Talán a jelen helyzet adta lassítás hozza azokat a rejtett zenei témákat, melyeket elnyomnak a "modern" élet mindennnapjait. 

Három ember gondolt egyet és hozott egy olyan meglepetést a hendrix-i örökségből, hogy le a kalappal! 

Emil, Bence és Gábor gitárjaiból szólal meg az a jól ismert harmónia, amibe belegondolták a saját Isten adta tehetségüket, fantáziájukat. Vitathatatlan, ahogy az életben vannak olyan stabil, megkérdőjelezhetetlen tények, hitek, melyek eligazítanak bennünk, hogy szépen, jól-létben éljünk, úgy a világ zenei örökségében is megvannak azok a formák, melyekhez nyúlhatunk, amelyek inspirálják a zenészeket. 

Valahogy olyan érzésem van, hogy mindig sikerül hozzátenni valamit a mindig aktuális "régiekhez". Hogy miért is? ... azért egy fontos körülményt kiemelnék! Ez akkor történhet csak meg, ha a gitáros kellő tisztelettel, mondhatnám alázattal nyúl hozzájuk! Ha a zene szívből, lélekből jön akkor igen, és tévedünk, ha azt gondoljuk hogy csupán játék és hangtechnikai kérdésről lenne szó! Ez tötrént a három remek gitáros esetében is! Köszönöm nekik, minden kedves olvasó nevében is! Vigyázzunk magunkra!! PANDÉMIA HENDRIX MÓDRA!

Köszönettel,

Udy

Nyemcsek Csaba, Devoid

Nyemcsek Csabával beszélgettem, a Devoid gitárosával. Azt látom, hogy nem kell Skandinávia felé nyújtózkodnunk, ha tisztes hardcore/deathcore zenét szeretnénk hallani. Brutálisan hatásos és pontos hangszeres játék. Döbbenetes volt látni a színpadon, hogy milyen precizitással jönnek a gitárodból azok a betétek, melyek nagyon beégtek a műfaj használati utasításába, de ezeket mintha nem olvastad volna, mert nagyon egyedi, és frissek voltak a kezedben. Gratulálok a játékodhoz!

Hatásos és pontos gitározás. Nem, mintha bármely stílus könnyű vagy nehéz lenne, ha jól akarnám játszani, de ilyen magas szinten hardcore/deathcore-t gitározni ritkaság! Melyek voltak azok a fordulópontok, melyek meghatározták a játékod, illetve elindítottak ezen az úton?

 

13 évesen csöppentem bele a 6 húrnak a rejtelmeibe. Most 28 vagyok és ez idő alatt sok korszakon estem át. 16 esztendős koromban jött meg az első szikra, mikor először meghallottam a Lamb Of God-tól a Walk With Me In Hell és a Panterától New Level című számot, annyira elragadott a rifflavina, hogy neki álltam megtanulni (igaz hetekig tartott), de ez volt az első sikerélményem (ténylegesen). Így elhatároztam, hogy én is zenész szeretnék lenni. Igazából ezután már csak olyan időszakok voltak, hogy csak a keményebb, gyorsabb metalcore, deathcore, death metal vonulatokat preferáltam (de, azért hű maradtam ahhoz, ahonnan elindultam). Amely zenekarok még inspiráltak pl.: Death, Chimaira, The Haunted, At The Gates, Thy Art Is Murder, Suicide Silence, All That Remains, As I Lay Dying, The Black Dahlia Murder stb.

 

Csabi, adott a kérdés! A zenekarodban nincs basszusgitár!

Ez jelenleg így van, elég jól összebarátkoztunk a gépbasszerral. De egyébként keresünk, csak nehezen találni olyan kollégát, aki olyan elánnal dolgozik, mint mi.

Egy pillanat, zenekar! Mit kell tudnunk a Devoid-ról?

2018-ban alakult Győrben a zenekar. Én csak ebben az évben csatlakoztam a bandába, tárt karokkal fogadtak, így hamar beilleszkedtem a csapatba. Jelenleg koncertek bőségében fürdőzünk, de dolgozunk az új lemezen is.

 

Csabi, tudnál tanácsot adni azoknak a srácoknak, akik követni szeretnék a példád? Kezdjük például a gyakorlással!

A gyakorlás fontos! Napi fél óra ujjgyakorlatok, vagy eljátszol két-három számot a kedvenceidtől, akkor már nem esel ki a ritmusból. Fő a türelem, mert ha egyből Eddie Van Halen-nek képzeled magad, nem jutsz egyről a kettőre.

Nagyon érdekelne, hogy mennyire férnek bele a gitárvilágodba más játéktechnikát igénylő műfajok? Gondolok akár a blues vagy a jazz vonalakra!

A jazz nem az én világom, a blues annál inkább.

Csabi, kikerülhetetlen kérdés! Hangszer és a „vas”! Mitől tud ilyen mocskos, keménymódon szólni a gitárod?

Egy Ibanez FRIX7FEAH-CSF 7 húros gitárt használok, EMG 707 pickupokkal, innen megy egy DigiTech Whammy (5th Gen) Pitch Shifting pedálba, majd egy Boss ML-2 Metal Core torzítópedálba (kevés torzítással, csak az esszenciája miatt), ezután egy Boss NS-2 zajzár következik, és a legvégén egy Peavey 6505 csöves erősítőfej.

 

 

Csabi köszönöm a beszélgetést és nagyon sok sikert Neked és a Devoidnak!

Köszönöm!